UN TRATAMIENTO DE MARTIN ROMANELLA
Casting
& Callbacks
Lo simple siempre es complejo.
Al menos en el proceso de casting siempre es así.
Quisiera trabajar con la directora de casting Silvia Menéndez. ¿El motivo? Silvia tiene un portafolio de talento que generalmente va más allá del ámbito publicitario, centrándose en actores y actrices de ficción y teatro. Necesitan tener variedad de tonos y verosimilitud a la hora de desplegar pequeños gestos que nos hagan comprender qué les está pasando por la cabeza, sin hablar.
El proceso de callbacks (llamado a los actores preseleccionados del casting para explorar sus habilidades, despliegue en vivo y capacidad de improvisación) es clave para dirigirlos y buscar, sin la presión del set, las reacciones que nos interesan. A este proceso están todos invitados. Muchas veces, en estos espacios donde tenemos libertad de probar, surgen cosas maravillosas que potencian las ideas originales.
Otra cosa que me gustaría proponer es que, en algunos de los planos donde los protagonistas presentan sus creaciones, se perciban otras personas de fondo. No siempre, pero en algún caso. Familiares o amigos ayudando a terminar de montar la vajilla. Y en los finales, donde el protagonista “prueba” y consume su creación, también creo que sumaría que, en algunos casos, lo haga entre sus invitados o familiares.
Localizaciones
& Arte
Nos enfrentamos a un día de rodaje, por lo que necesitamos dos casas de buenas dimensiones para poder utilizar distintos espacios: cocinas y salones. Estos espacios deberían tener un aire contemporáneo y moderno. No buscamos el realismo de una película independiente; está bien que se sientan como ambientes amplios.
Con respecto a la decoración navideña, deben ser detalles sutiles, sin recargar los espacios de manera exagerada para representar la época festiva.
Lo que sí me imagino, sobre todo cuando hablamos de espacios como salones, es algo de figuración en el fondo. No tiene que suceder todo el tiempo, pero si una de las elaboraciones de Pescanova, por ejemplo, se presenta en un salón, tendría sentido que haya familiares o amigos en la mesa, o al menos ayudando a terminar de montar la mesa. Son elementos de fondo, no deben competir ni quitar la atención de los platos, pero de vez en cuando son detalles que suman realismo sin hacernos perder la intimidad de lo que le sucede emocionalmente al personaje que ha estado a cargo de la cocina.
Fotografía
& Cámara
Como vengo diciendo, la clave de esta campaña es la simplicidad para que el peso recaiga en lo importante. Comprender rápidamente que hay una elaboración que ha salido bien, otra que ha salido mal. Y un final donde vemos al primer personaje disfrutando de lo que ha preparado.
Les quiero dejar estas referencias, porque si bien cuentan con simpleza y casi conservando en el cuadro la misma proporción con respecto al personaje, suman algún mínimo movimiento de cámara que agrega dinamismo. En la primera referencia hay un movimiento de cámara que desvela, siempre se mueve hacia atrás. En el segundo caso repite el movimiento.
En este otro caso resuelven la vuelta con un rápido paneo de cámara.
¡Gracias!
Espero que les gusta esta visualización. Creo que hay mucho para explorar y entender juntos como aprovechar los 15-20 segundos que cuentan esta campaña.
MARTÍN
Esta Navidad no te la juegues.
Elige Pescanova, que siempre sale bien.